AI는 애니메이션 산업에 혁신을 불러온다. 기획과 제작, 후반 작업 과정 전반을 효율적으로 변화시키고 있다. 창작자의 역할 변화, 저작권 문제, 윤리적 이슈에 대한 활발한 논의가 필요한 시점이다. 이 책은 애니메이션 창작자가 자신만의 AI 창작 설루션을 찾을 수 있게 돕는다. AI와 인간이 함께 만들어 갈 애니메이션의 미래를 조망한다.
「애니메이션 총서」시리즈 제2권 『한국 애니메이션 결정의 순간들』. 이 책은 한국 애니메이션의 역사와 발전 모습의 전체적인 지형도를 그리고 있다. 이를 위해 한국 애니메이션 역사의 흐름을 정리하면서 결정적 순간을 중심으로 시기를 구분하였다. 1960년대 이전 한국 애니메이션의 태동과 1967년 홍길동 제작, 1967년 로보트 태권 V 등 다양한 순간들을 통해 한국 애니메이션의 흐름을 파악하고 미래를 전망할 수 있다.
<만화·웹툰이론총서> 애니메이션은 단순히 그림을 그리는 것으로 끝나지 않는다. 한 장 한 장의 그림이 이어져야 한다. 그림을 잇는 작업은 과학과 기술의 영역이다. 그래서 애니메이션은 예술과 기술이 결합된 융합 장르다. 오늘날 애니메이션이 중흥할 수 있었던 것도 기술적 뒷받침이 있었기 때문이다. 역사적으로 애니메이션과 직간접적으로 연계된 기술들을 함축적으로 살펴보고, 이를 통해 애니메이션 기술에 대한 폭넓은 담론을 담고자 했다.
연출 면에서 애니메이션의 매력을 표출하는 근간은 무엇인가. 또 그런 요소들은 제작에서 어떤 역할을 하는가. 여기에서는 먼저 애니메이션이 지니는 예술적 가치와 미학적 논의를 통해 미장센 요소들을 분석한다. 특히 애니메이션 이미지와 디자인, 캐릭터와 배경, 색채와 선, 이미지와 사운드, 타이밍, 특수효과 등 애니메이션의 미학적 요소들을 주목해 다루면서 애니메이션의 운동 이미지와 움직임은 어떤 방식으로 창조되는지를 살펴본다. 애니메이션은 시간과 공간이 적절하고 긴밀하게 통합된 관계 속에서만 완전한 상태로 존재할 수 있다는 것을 확인할 수 있다.
